Design per il Teatro - progettare, realizzare, gestire scene e costumi per lo spettacolo

L’obiettivo del corso è la formazione di una figura professionale che possa specializzarsi nella progettazione di elementi per lo spettacolo: in particolare le scenografie e i costumi.

L’arte dello spettacolo, e più propriamente quella teatrale, è complessa e prevede la compresenza di molteplici aspetti tecnici, creativi, e gestionali. Conoscerli e approfondirli consente, fin dal momento dell’ideazione, di tenere conto delle peculiarità di ciascuno.

Obiettivo del corso è anche quello di aggiornare sulle potenzialità delle tecnologie digitali e della loro possibile applicazione nel settore, come supporto per la progettazione e la realizzazione

Il Corso è rivolto a laureati e non laureati che abbiano una conoscenza base delle tecniche artistiche e/o del disegno tecnico con sensibilità al mondo del teatro, della musica e della danza.

In particolare: neo laureati in discipline artistiche e/o tecniche,
professionisti del settore dello spettacolo (progettisti, manager, …), tecnici e professionisti interessati ad acquisire competenze di settore.

Al termine del corso verrà rilasciato un open badge per il corso in Design per il Teatro – Progettare, realizzare, gestire scene e costumi per lo spettacolo.

La specificità del corso è il focus concettuale e realizzativo, associato però anche all’erogazione di competenze di tipo gestionale e finanziario, che consentano allo scenografo e costumista manager di padroneggiare la supervisione del progetto.

Gli insegnamenti comportano un inquadramento del mondo dello spettacolo, dei mestieri a esso associati, delle sue logiche, della componente creativa nonché la conoscenza di metodi progettuali diversi, dai più tradizionali (figurini di costumi, bozzetti di scena, prototipi o maquette) fino all’uso delle più moderne tecnologie digitali e relative applicazioni.