Master di Fotografia Avanzato

Il programma del Master di fotografia generale è strutturato nei seguenti moduli:

MODULO I

1 - Introduzione generale

• breve storia della fotografia.

• composizione e caratteristiche della pellicola;
• sensibilità della pellicola;
• dimensioni della grana;
• scelta della pellicola;
• spettro e lunghezze d’onda;
• fenomeni luminosi.

• esercitazione sui materiali fotosensibili;
• prova pratica di illuminazione.

• funzione di un obiettivo;
• caratteristiche degli obiettivi;
• lunghezza focale;
• aperture e diaframmi;
• profondità di campo.

• otturatore centrale e otturatore a tendina;
• tempi ed esposizione.

• elementi di psicologia della percezione visiva;
• composizione:scelta del soggetto, dei complementi, del punto di vista,
• del centro d’interesse, della linea d’orizonte, valutazione del rapporto vicino-lontano;
• visualizzazione dei toni in relazione con la forma.

• artificiale continua;
• artificiale flash.

• incontro con diversi autori.

• tipologia delle fotocamere e loro uso specifico.

• reportage

• teoria e tecnica di ripresa (uscita esterna)

• teoria e tecnica di ripresa

• teoria e tecnica di ripresa

• teoria e tecnica di ripresa

• teoria e tecnica di ripresa (uscita esterna)

• teoria e tecnica di ripresa

• teoria e tecnica di ripresa

• teoria e tecnica di ripresa

• storia sociale della fotografia

• cerchio di confusione
• iperfocale;
• relazione apertura e velocità di otturazione;
• accessori fotografici e loro uso; manutenzione.

• composizione e caratteristiche delle pellicole;
• sensibilità delle pellicole;
• dimensioni della grana;
• contrasto del negativo;
• potere risolutivo;
• acutanza
• reazione della pellicola all’esposizione e allo sviluppo;
• teoria del colore;
• reazione della pellicola a colori;
• scelta della pellicola;
• filtri: correttori e compensatori, caratteristiche, specifiche per il loro uso.

• esposimetri: tipologia e funzioni;
• misurazione della luce: riflessa e incidente;
• lettura del grigio medio;
• errori di lettura con misurazione a luce riflessa;
• il sistema zonale;
• principi di fisica applicata relativi allo studio della luce;
• la sensitometria, la curva caratteristica, calcoli e modalità d’uso;
• densità del negativo e toni di stampa;
• uso di un tono di riferimento diverso dal grigio medio;
• toni di stampa e uso dell’esposimetro;
• tipologia delle luci e relativi effetti;
• scarto di brillanza del soggetto e relazione sull’esposizione;
• soggetti a basso potere di riflessione;
• soggetti ad alto potere di riflessione;
• preesposizione della pellicola;

• luce piena;
• luce di taglio;
• luce Rembrant;
• luce a farfalla;
• luce a fessura;
• luce bounce;
• luce diffusa;
• luce ad anello;
• silhouette;
• controluce;
• luce flash;
• luce mista.

• visualizzazione di una fotografia;
• elementi di psicologia della percezione visiva e gerarchia percettiva;
• composizione seconda parte: scelta del soggetto, dei complementi, del punto di vista,
• del centro di interesse, della linea d’orizzonte, valutazione del rapporto vicino - lontano;
• visualizzazione dei toni in relazione con la forma.

• criteri essenziali per l’analisi di una composizione figurativa;
• modelli di comunicazione;
• i segni: unità minime della comunicazione;
• cenni di semiologia;
• teoria dei campi: campo geometrico intuitivi, campo ghestalico, campo topologico,
• campo fenomenologico, campo morfogenetico.

• il banco ottico;
• obiettivi professionali per il grande formato;
• distanze coniugate;
• movimenti di macchina: decentramenti diretti e indiretti e basculaggi verticali e orizzontali.

• test sensitometria;
• test sistema zonale;
• realizzazione delle fotosequenze a temi dalla n°1 alla n°10;
• realizzazione delle fotosequenze a tonalità emotiva dalla n°1 alla n°4;
• esercitazione con il banco ottico;
• analisi e commento dei lavori realizzati.

• sedute di ritratto;
• sedute di nudo;
• sedute di sill-life;
• sedute di danza;
• sedute in tecnica a luce mista;
• riprese in esterno a tema;
• ritratto ambientato in esterno;
• riprese in notturno;
• riprese di reportage in altre città.

• l’ingranditore, la tank e altri stumenti meccanici

• la chimica dello sviluppo - componenti e loro caratteristiche;
• metodo dello sviluppo;
• il rapporto tempo - temperatura;
• bagno d’arresto;
• fissaggio;
• agenti di lavaggio - agenti umettanti;
• valutazione di un negativo.

• attrezzature e loro uso;
• carte fotografiche: caratteristiche e tipologie;
• gradazione di contrasto;
• carta a contrasto variabile;
• prodotti chimici per la stampa: rivelatore, bagno di arresto, fissaggio,
• agenti di lavaggio;
• realizzazione di un provino;
• esame del provino di valutazione;
• stampa di lavoro;
• individuazione delle aree da mascherare o bruciare per alterare
• i toni selezionati;
• stampa;
• viraggi semplici.

• la storia
• Dell’informatica
• Dell’immagine digitale
• com’é formata l’immagine digitale
• differenze pratiche nel fotografare tra analogico e digitale
• l’albero del digitale
• glossario del digitale

• le fotocamere
• analogie
• differenze
• il sensore
• il supporto di memoria
• analogie tra digitale e pellicola
• differenze tra digitale e pellicola

• lo scanner in generale
• lo scanner piano
• lo scanner trasparenze

• il computer
• il passaggio dell’immagine dalla periferica al pc e/o mac
• il monitor

• le stampanti
• le carte
• gl inchiostri
• le alternative alla stampa in casa
• fare una diapositiva digitale

• i supporti
• i metodi
• i formati digitali

• il fondamentale per il fotoritocco
• PhotoShop
• trucchi semplici

• applicare gli effetti luce
• fare le caricature
• fare i fotomontaggi
• applicare i filtri artistici
• modificare la prospettiva
• convertire da colore a bianco e nero
• introdurre un riflesso lente
• scrivere un testo in un’immagine
• miglioramento della profondità di colore
• aggiungere un’ombra
• fare una foto panoramica

• occhi rossi
• vecchie foto
• intervenire sulla sfocatura
• mascherare come in camera oscura
• aggiungere il cielo
• aumentare la nitidezza
• corregere le dominanti colore
• eliminare un riflesso
• taglio e composizione
• raddrizzare una foto
• corregere l’esposizione