ArtRage Digital Painting - Come creare illustrazioni digitali

PROGRAMMA DIDATTICO: il percorso didattico di questo pacchetto di lezioni è stato opportunamente creato per soddisfare le esigenze dello studente di Belle Arti, del professionista o del semplice appassionato che desidera apprendere le tecniche di elaborazione grafica e pittorica digitale .

Nella fattispecie durante il corso impareremo a conoscere ed utilizzare le vastissime potenzialità di uno dei principali software per l’elaborazione e la creazione di immagini digitali : ArtRage Studio Pro : dedicando la nostra attenzione soprattutto all’ampio ventaglio di strumenti disponibili per la pittura digitale tramite tavoletta grafica ;

Ogni incontro il docente dedicherà anche un brevissimo ma importante spazio allo studio delle opere dei più importanti illustratori contemporanei che utilizzano strumenti digitale , vedremo come ognuno di loro piega il medium digitale alle proprie esigenze estetiche : questo piccolo esercizio sarà utile allo studente per acquisire una maggiore consapevolezza delle proprie scelte stilistiche e un maggiore controllo nel flusso di lavoro .

Durante il corso sperimenteremo alcune situazioni professionali tipiche : vedremo come affrontare i problemi che l’ artista incontra nel percorso che dall’ idea porta all’ opera finita, imparando ad utilizzare lo strumento digitale più indicato al tipo di effetto pittorico che si desidera ottenere .

Consigliato in abbinamento con il Corso di Photoshop.

• L’interfaccia : i menu , le finestre e gli strumenti
• La simulazione digitale di vari tipi di supporti pittorici : qualità delle carte , delle tele e altri supporti simulati .
• Gli strumenti pittorici e altri strumenti : variare ed impostare i valori degli attributi
• I preset : impostarne uno preesistente ; creare un nuovo preset e salvarlo in memoria.
• Importare , esportare e salvare immagini nei vari formati disponibili.
• Penna ad inchiostro
• Pittura ad olio
• Acquerello
• Spatola
• Aerografo
• Matita
• Rullo colore
• Penna a feltro (pennarello)
• Gomma
• Tubo di colore
• Gessetto
• Crayon (colore a cera)
• Penna collosa, spray adesivi , tubetto scintillante .
• Gli strumenti di selezione
• Lo strumento Trasforma
• La tavolozza e il campionatore colore
• I livelli e le opzioni di fusione livello
• Lavorare utilizzando entrambi i software : come e perchè.
• Panoramica su gli altri software di elaborazione digitale i pro e i contro.
• Partire da un disegno fatto a mano
• Stampa digitale, stampa offset, stampa gicleè.

Durata: 7 gg da 4 ore cad.

Il costo comprende materiale didattico e l’attestato di partecipazione.