Cinema and Audiovisual - Specialization Video Design and Filmmaking | Roma | ENG

Programma di studio

Il percorso formativo IED si articola in tre anni, durante i quali la progettazione si integra con l’acquisizione di conoscenze culturali, il dialogo con professionisti, lo sviluppo di competenze tecniche e l’utilizzo di strumenti innovativi.

Il primo anno introduce gli strumenti fondamentali del filmmaking attraverso un approccio laboratoriale che consente di acquisire dimestichezza con le tecniche di ripresa, la gestione dell’attrezzatura tecnica e la realizzazione di cortometraggi. La direzione della fotografia affronta composizione, movimento e illuminotecnica; il montaggio viene esplorato tramite Da Vinci Resolve, con focus su editing, color correction e grading. Photoshop e Illustrator supportano la realizzazione di layout grafici, titoli e locandine. I corsi teorici approfondiscono storia dell’arte contemporanea, teoria e analisi del cinema, psicologia della forma e storytelling, fornendo le basi culturali per la scrittura di soggetti.

Il secondo anno è orientato alla produzione di contenuti audiovisivi con standard professionali, sperimentando formati come videoclip, mini-documentari, video virali e fashion film. La direzione della fotografia si concentra sulla fotografia pubblicitaria, mentre il video editing approfondisce il color grading, il compositing e gli effetti visivi tramite DaVinci Fusion. Si introducono After Effects per il motion graphic e Blender per la modellazione e animazione 3D, mentre il sound design viene progettato attraverso DaVinci Fairlight. La regia si affianca alla direzione degli attori, alla sceneggiatura e alle dinamiche produttive. Viene introdotto un modulo sulla scrittura supportata da intelligenza artificiale, potenziando le competenze creative e narrative.

Nel terzo anno si definisce il proprio stile autoriale e si esplorano tecniche avanzate di fotografia, la post-produzione digitale e la regia pubblicitaria. Le attività progettuali si estendono alla brand identity, all’art direction, alla scenografia digitale, al videomapping e al VJing con software come Arena Resolume.

Il percorso si conclude con un progetto di tesi, articolato come simulazione del contesto professionale, che permette di sviluppare prodotti complessi per brand, aziende e istituzioni, come fashion film, vidcast, campagne transmediali e spot. Questo processo consente di costruire un portfolio professionale adatto all’ingresso nel settore audiovisivo, cinematografico e televisivo.