Direzione della fotografia

Argomenti della masterclass

• Da “Via col vento” a “Skyfall”. Riscontri con la pittura americana degli anni ’30.
• La scoperta della luce.
• La ricerca attraverso le arti visive.
• Il naturalismo in cinematografia in ritardo rispetto alla pittura.
• Ingegnerizzazione dell’immagine e sguardo.
• Il sistema accademico dell’illuminazione cinematografica: taglio, diffusa e controluce.
• Luce omogenea o disomogenea, rispetto agli effetti di luce cercati.
• Visualizzazione di una sceneggiatura e di una scena.
• La luce nell’animazione Pixar e nei filmati di comunicazione Apple.
• L’inquadratura, la macchina fissa, lo zoom, il carrello, la macchina a mano, le mdp
stabilizzate, la Steadycam.
• L’uso contemporaneo di più macchine da presa.
• Cenni sull’uso degli obiettivi rispetto alla prospettiva e al montaggio (stacco e sync).
• La facilità di produrre immagini nelle cinematografie meno strutturate e la difficoltà di
gestione dell’apparato di ripresa in quelle più industrializzate.
• Documentario e reportage giornalistico, realizzato con le DSRL.
• Gli effetti speciali digitali e la post-produzione
• Il concetto di semplificazione e il low-budget nell’uso della luce.
• Illuminare “green” per contenere l’impatto ambientale; luci led a batteria.
• Il concetto nel lavoro dell’acronimo “TEAM” (Together Everyone Achieve More).