Il Lavoro dell’Attore

Seminari sull’Arte dell’Attore

Dal danzatore al marinaio, tutti debbono possedere un’ ars, una tecnica: conoscere gli strumenti di lavoro, i materiali con cui e su cui lavorare. Come il marinaio deve conoscere fiocchi, rande, cime, braghe e àncore… così l’attore, con i suoi particolari strumenti, che sono il corpo e la voce, nelle loro infinite possibilità e potenzialità.
L’attore, allora, prima ancora di essere artista, creatore, deve diventare artigiano: apprendere un mestiere, una tecnica, riconoscere e sperimentare i suoi strumenti, decifrare e possedere un linguaggio.
Attraverso un lungo lavoro di apprendistato l’attore potrà affinare i suoi strumenti, acquisire sapere attoriale, calarsi nello spazio scenico del "teatro". Alla luce di queste considerazioni generali, che stanno alle radici dell’essere attore, il seminario è articolato in diversi momenti.

Lo strumento corpo :
Plastica, segmentazione, dissociazione, contrapposizione, isolamento - Equilibrio statico e dinamico - Elementi di base del training (struttura e montaggio) - Lavoro sul ritmo (contrappunto, passi, sequenze) – Composizione

Lo strumento voce:
Esercizi ritmici-vocali - Sequenze ritmico-vocali intrecciate a passi e camminate - Esercizi per gli armonici - Studio di un canto - Studio di un breve testo a memoria per intrecciare la voce, il ritmo ed il lavoro testuale.