. Illustrazione di figurini di moda

Modulo 1: Introduzione all'Illustrazione di Figurini di Moda 1.Cos'è l'illustrazione di figurini di moda e la sua storia 2.Importanza nell'industria della moda 3.Differenze tra illustrazione e fotografia di moda Modulo 2: Strumenti e Materiali 1.Panoramica degli strumenti tradizionali (matite, inchiostri, acquerelli) 2.Introduzione ai software di illustrazione digitale (Adobe Illustrator, Photoshop) 3.Scegliere i materiali in base allo stile di illustrazione Modulo 3: Proporzioni del Figurino 1.Studio delle proporzioni del corpo umano in illustrazione 2.Tecniche per creare figurini slanciati e stilizzati 3.Esercizi pratici per disegnare la figura umana Modulo 4: Pose e Dinamismo 1.Creazione di pose dinamiche per figurini 2.Utilizzo di riferimenti fotografici per migliorare la fluidità 3.Esercizi su come catturare il movimento Modulo 5: Abbigliamento e Drappeggio 1.Comprendere la struttura e il drappeggio dei vestiti 2.Tecniche per rappresentare diversi tessuti e materiali 3.Rappresentare volumi e pieghe realistiche Modulo 6: Colorazione e Composizione 1.Fondamenti della teoria del colore applicata all'illustrazione 2.Tecniche di colorazione tradizionali e digitali 3.Composizione visiva: come disporre gli elementi nel figurino Modulo 7: Stile e Personalità 1.Sviluppare uno stile personale nell'illustrazione 2.Come trasmettere la personalità del personaggio attraverso il figurino 3.Esercizi per esplorare diversi stili di illustrazione Modulo 8: Accessori e Dettagli 1.Importanza degli accessori nell'illustrazione di moda 2.Tecniche per disegnare borse, scarpe, gioielli e altri dettagli 3.Integrare gli accessori nel figurino senza appesantire l'immagine Modulo 9: Studio di Collezioni e Tematiche 1.Analisi di collezioni di moda famose e loro illustrazioni 2.Come trarre ispirazione da temi e tendenze attuali 3.Esercizi pratici di illustrazione basati su temi specifici Modulo 10: Illustrazione Digitale 1.Introduzione all'illustrazione digitale: vantaggi e tecniche 2.Utilizzo di tablet e software di illustrazione 3.Esercizi per passare dalla carta al digitale Modulo 11: Creazione di Moodboard 1.Cos'è un moodboard e la sua utilità nell'illustrazione di moda 2.Tecniche per assemblare ispirazioni visive 3.Creare un moodboard per il proprio progetto di illustrazione Modulo 12: Tecniche di Rendering 1.Fondamenti del rendering in illustrazione di moda 2.Tecniche per aggiungere profondità e dimensione 3.Esercizi di rendering per diversi tessuti e textures Modulo 13: Creazione di Figurini per Sfilate di Moda 1.Come illustrare figurini per presentazioni e sfilate 2.L'importanza della narrazione visiva nel contesto di una sfilata 3.Esercizi pratici per illustrare una collezione da sfilata Modulo 14: Illustrazione per Editoriale di Moda 1.Tecniche per illustrare articoli e servizi fotografici di moda 2.Comprendere le esigenze dei pubblici editoriali 3.Creare figurini che si integrino con il layout editoriale Modulo 15: Creazione di Portfolio 1.Importanza di un portfolio professionale per illustratori di moda 2.Cosa includere nel portfolio: varietà, qualità e coerenza 3.Esercizi per preparare un portfolio accattivante Modulo 16: Presentazione e Pitching delle Illustrazioni 1.Tecniche per presentare il proprio lavoro a clienti e professionisti del settore 2.Come comunicare le idee e il processo creativo dietro le illustrazioni 3.Esercizi pratici di presentazione Modulo 17: Studio di Famosi Illustratori di Moda 1.Analisi delle opere di illustratori di moda noti 2.Discussione delle tecniche utilizzate da ciascun illustratore 3.Esercizi di ispirazione basati sugli stili di vari artisti Modulo 18: Collaborazione con Designer e Stilisti 1.Comprendere il processo di lavoro tra illustratori e designer di moda 2.Come collaborare efficacemente per raggiungere obiettivi comuni 3.Esercizi di comunicazione e brainstorming Modulo 19: Etica e Diritti d’Autore nell’Illustrazione di Moda 1.Comprendere i diritti d'autore e le questioni etiche legate all'illustrazione 2.Importanza della proprietà intellettuale nel settore della moda 3.Riflessioni sulle buone pratiche nell'uso delle immagini altrui Modulo 20: Tendenze Attuali e Futuro dell’Illustrazione di Moda 1.Discussione delle tendenze attuali nel campo dell'illustrazione di moda 2.Come adattarsi e rispondere alle nuove tecnologie e forme d'arte 3.Creare una mentalità aperta verso l'innovazione e la sperimentazione