Modellistica 3D e Moda Digitale

Modulo 1: Modellistica 3D per la Moda Cos'è la modellistica 3D nella moda: Panoramica della modellistica 3D e del suo impatto nel settore moda. Vantaggi della modellistica 3D: Perché la modellistica 3D sta trasformando la progettazione moda e la produzione. Strumenti e software per la modellistica 3D: Introduzione ai principali software di modellistica 3D, come Clo3D, Marvelous Designer, 3DS Max, Blender, etc. Modulo 2: Fondamenti di Modellazione 3D Principi di modellazione 3D: Cos’è la modellazione 3D, le basi per la creazione di forme tridimensionali. Interfaccia dei software di modellazione 3D: Introduzione agli strumenti di modellazione base, navigazione nel software e creazione di geometrie semplici. Creazione di oggetti 3D di base: Come creare modelli base, come una t-shirt o pantaloni, e comprenderne la struttura. Modulo 3: Creazione di Abiti 3D: Simulazione dei Tessuti Tipi di tessuti digitali: Simulazione dei vari tipi di tessuti nel software 3D (cotone, seta, pelle, etc.). Proprietà dei tessuti: Come regolare le proprietà fisiche dei materiali, come la rigidità, l’elasticità e il drappeggio. Simulazione di movimento e caduta: Tecniche per simulare il comportamento dei tessuti in movimento (come scivolano, si piegano, si adattano al corpo). Modulo 4: Modellazione di Abiti e Accessori in 3D Creazione di capi di abbigliamento complessi: Come creare modelli complessi, come giacche, abiti da sera, gonne e cappotti in 3D. Confezione e adattamento dei capi al corpo digitale: Come adattare il capo al corpo virtuale, personalizzare vestibilità e proporzioni. Progettazione e modellazione di accessori: Creare e progettare accessori come scarpe, borse, cappelli, gioielli, etc., in un ambiente digitale. Modulo 5: Creazione di Figurini Virtuali Figurini virtuali 3D: Come creare e utilizzare figurini 3D per visualizzare i propri capi di abbigliamento. Proporzioni del corpo umano in 3D: L’importanza di una rappresentazione accurata del corpo umano digitale nelle creazioni di moda. Posizionamento dei capi sul figurino virtuale: Tecniche per drappeggiare e vestire i figurini digitali, regolare le posizioni e le pose. Modulo 6: Texturizzazione e Dettagli nei Modelli 3D Applicazione delle texture ai modelli 3D: Come aggiungere texture realistiche ai modelli digitali per simulare l’aspetto di diversi materiali. Colorazione e materiali: Come applicare e regolare i colori, la lucentezza, e l’effetto visivo dei materiali digitali. Dettagli sartoriali nei modelli digitali: Aggiungere cuciture, bottoni, cerniere e altri dettagli estetici e funzionali. Modulo 7: Rendering e Visualizzazione 3D Tecniche di rendering 3D: Come ottenere immagini ad alta qualità dei modelli 3D per presentazioni e portfolio. Illuminazione e ambiente: Utilizzo di luci e ambienti 3D per migliorare la visibilità e il realismo dei modelli di moda. Render fotorealistici: Creare render fotorealistici per visualizzare i capi in modo realistico e professionale. Modulo 8: Moda Digitale per la Produzione e il Fashion Show Virtuale Progettazione di collezioni digitali: Creare intere collezioni in 3D, utilizzando il design digitale per gestire tutti gli aspetti della collezione. Simulazioni di sfilate virtuali: Tecniche per organizzare e visualizzare sfilate di moda in ambienti 3D. Esportazione dei modelli per la produzione: Come esportare i modelli 3D per la produzione di prototipi fisici o per l’utilizzo in altre fasi del ciclo produttivo. Modulo 9: Il Futuro della Moda Digitale e la Realtà Aumentata Moda digitale e realtà aumentata (AR): .l'uso della realtà aumentata per esperienze immersive di moda. Creazione di esperienze AR per il consumatore: Come progettare abiti e accessori che possono essere visualizzati in AR per i consumatori. Prototipazione virtuale per la vendita: Creare esperienze di shopping virtuale dove i clienti possono provare i capi in modo digitale prima dell’acquisto. Modulo 10: L’uso dei Software di Moda Digitale (CLO 3D, Marvelous Designer, etc.) Introduzione ai principali software di moda digitale: Panoramica di CLO 3D, Marvelous Designer, Blender e altre piattaforme specifiche. Creazione di un abito su CLO 3D o Marvelous Designer: Guida passo-passo sulla progettazione di abiti utilizzando questi strumenti. Personalizzazione dei capi nei software di moda digitale: Come aggiungere personalizzazioni, varianti e modifiche ai modelli preesistenti. Modulo 11: Moda Digitale e Sostenibilità Impatto della moda digitale sulla sostenibilità: Come la moda digitale riduce gli sprechi e migliora l’efficienza dei processi produttivi. Creazione di modelli virtuali per ridurre campioni fisici: Come utilizzare modelli digitali per testare design e funzionalità senza dover produrre campioni fisici. Sostenibilità e moda circolare con il digitale: L’uso della tecnologia digitale per promuovere una moda più circolare ed eco-compatibile. Modulo 12: Fashion Marketing e Branding Digitale Branding digitale per la moda: Creare un brand digitale forte utilizzando la modellistica 3D per collezioni, campagne e prodotti. Visualizzazione di abiti nel marketing digitale: Come utilizzare la modellistica 3D per scopi di marketing e vendite, dalla creazione di campagne online alle vetrine virtuali. Comunicazione attraverso immagini 3D: Come creare e utilizzare immagini e video 3D per promuovere la propria linea di abbigliamento. Modulo 13: Creazione di Collezioni Virtuali e Moda su Commissione Creazione di collezioni virtuali personalizzate: Come realizzare una collezione di moda virtuale su commissione, personalizzata in base alle richieste del cliente. Moda virtuale per il metaverso: Esplorare l’uso di capi digitali nel metaverso e nelle piattaforme online di socializzazione e vendita virtuale. Interazione tra designer e clienti in un ambiente digitale: Tecniche per lavorare direttamente con i clienti in un ambiente virtuale per design e personalizzazioni. Modulo 14: Virtual Fashion Show e Presentazione Digitale Realizzazione di sfilate di moda virtuali: Come organizzare una sfilata di moda completamente digitale, includendo avatar, modelli virtuali e ambientazioni 3D. Strumenti per la presentazione digitale delle collezioni: Tecniche per la creazione di presentazioni professionali, includendo video 3D e simulazioni interattive. Tecniche di streaming e diffusione digitale: Come utilizzare piattaforme digitali per presentare sfilate o collezioni al pubblico. Modulo 15: Professione del Designer Digitale e Tendenze Emergenti Carriera nella moda digitale: Come avviare una carriera nel design digitale e nella moda virtuale. Tendenze emergenti nella modellistica 3D: Quali sono le ultime novità in campo digitale e come si stanno evolvendo le tecnologie per il design di moda. Etica e future sfide della moda digitale: Riflessioni sulle sfide etiche e sociali legate alla crescente digitalizzazione della moda.