corso di fotografia anno 2014/2015

Programma:

Corso base (tre mesi):

L'ottica geometrica elementare: quantità di luce e profondità di campo
Gli elementi di una macchina a corpi mobili e il loro controllo
Gli elementi sensibili, la quantità di luce, l'immagine latente
Elementi fondamentali delle macchine da ripresa: le macchine a foro stenopeico
Funzione e evoluzione degli strumenti accessori delle macchine da ripresa
La teoria della luce, il tristimolo, la temperatura di colore
I filtri fotografici; estensione spettrale, spettrogrammi e filtri di contrasto nel bianco e nero
Gli strumenti di misurazione della luce: esposizione in chiave tonale, i valori luce
La valutazione della corretta esposizione: latitudine di posa e gamma dinamica
Esposizione con i lampeggiatori: monotorce, generatori, torcia e slitta
Esposizione con lampo costante tramite numero guida, con cellula tiristorica, i sistemi TTL
Uso di più flash, open-flash, diffusori particolari
Il colore della luce, la luce mista, la diffusione e il controllo della luce flash
Effetto Schwarzschild e effetto intermittenza sui diversi supporti
Schemi standard di illuminazione per il ritratto in sala di posa
Il controllo della luce e gli accessori in sala di posa

Esercitazioni pratiche:
Filtri di contrasto nel bianco e nero (in centro storico)
Pratica con più flash (con assistente)
Pratica sul controllo e la diffusione della luce locale e ambientale in sala di posa
Pratica sugli schemi di illuminazione da ritratto in sala di posa
Pratica in luce mista (interni e esterni)


Corso avanzato (quattro mesi):

Schemi di illuminazione da ritratto personalizzati
Gli schemi di illuminazione per la figura
La composizione dell'immagine nella pittura, nella pubblicità e nella fotografia
Gli accorgimenti e la norma nella composizione fotografica e pittorica
Il linguaggio a sé del bianco e nero e gli accorgimenti sulla profondità , l'uso del colore
Il linguaggio della fotografia: il simbolo e il tempo
Analogie e differenze con altre forme di rappresentazione e espressione
L'analisi della natura della foto tramite la semiologia: letture scelte dei maggiori teorici
Sintesi di storia dell'arte
Storia della tecnica e dei movimenti artistici in fotografia; i grandi fotografi
Visione e analisi di fotografie scelte
Il reportage sociale e etnografico, il ritratto ambientato
La figura e il nudo
La fotografia di moda, il glamour, il beauty
La fotografia di cerimonia: la realizzazione un servizio matrimoniale di alto livello
La fotografia di scena: il cinema e il teatro
Il controllo della luce nello still-life
L'uso di apparecchi di diverso formato: il banco ottico e le pellicole 120
La fotografia architettonica e l'uso di macchine a corpi mobili
La legge di Scheimpflug, il controllo della prospettiva, il tiraggio e la correzione dell'esposizione
Il controllo della profondità di campo in ambienti controllati e calcoli rapidi
La fotografia pubblicitaria: la macrofotografia e il food
La fotografia notturna, i tempi lunghi tramite filtri ND, gli startrails
I metodi di sviluppo e stampa a colori e delle pellicole positive
I sensori digitali, il workflow di sviluppo in camera chiara e il controllo del colore
Il modo colore, lo spazio colore, i profili, la conversione e gli intenti di rendering, la finalizzazione
Utilizzo dei maggiori programmi di gestione delle immagini
Corso di Photoshop in otto lezioni (docente Fabrizio Aiana Adobe ACE)

Esercitazioni pratiche:
Schemi di illuminazione personalizzati sul ritratto in sala di posa
Esercitazione sul colore
Pratica sul controllo preciso della profondità di campo in sala di posa
Pratica di reportage in occasione di un carnevale dionisiaco i Sardegna
Pratica sul controllo del piano di fuoco e della prospettiva su corpi mobili
Pratica di riprese teatrali o di una performance di danza
Pratica in più turni sullo still-life (fiori, vetri, gioielli, food)
Pratica sulla fotografia di cerimonia
Pratica sulla tecnica dell'open-flash in interni ed esterni
Pratica di light painting
Pratica di nudo con modelli.


Laboratorio bianco e nero (due mesi):

Elementi di chimica.
La pellicola in bianco e nero: come è fatta.
Caratteristiche delle diverse pellicole: acutanza, granularità, curve MTF, curva caratteristica
Estensione spettrale e spettrogrammi, la filtratura
Il sistema zonale.
I bagni rivelatori e associazione con le pellicole. Le variazioni dei parametri di sviluppo
La camera oscura e la tecnica di stampa.
Le carte da stampa.
Tecniche avanzate di stampa: mascheratura, solarizzazione, smaltatura, viraggio, sovrapposizioni,.

Esercitazioni pratiche:
Esposizione e scatto su pellicola di diversi formati
Sviluppo della pellicola
Pratica di fotografia stenopeica
Fotografia architettonica in esterni con banco ottico e sistema zonale
Preparazione e incorniciatura delle fotografie analogiche e digitali per la mostra collettiva



Seguirà una mostra finale dei lavori e un attestato preceduto da un test di valutazione con una des