Corso di pittura

esercizi di introduzione alla pittura, il campo visivo e lo studio della realtà percepita e della realtà pittorica, le leggi della configurazione e le forme pregnanti, l’esperienza estetica nella pittura, il piano della composizione il peso visivo e il movimento, i pigmenti, quali diluenti e medium si utilizzano nella pittura ad olio, a tempera e ad acrilico, i supporti per dipingere e la loro preparazione, quali pennelli vengono utilizzati per dipingere, la tavolozza di base in pittura, esercizi con ‘tavolozza ristretta’ e con ‘tavolozza estesa’, il ruolo del disegno in un dipinto. la luce l’ombra propria e l’ombra portata, il volume di un oggetto, la luce diretta riflessa e diffusa, la linea d’ombra, dipingere un paesaggio di tipo semplice, la ruota dei colori ‘caldi’, la ruota dei colori ‘freddi’, l’uso dei ‘colori neutri’ nella pittura, dipingere in chiaroscuro, dipingere il contrasto di complementari, dipingere in contrasto di ‘caldo’ e ‘freddo’, dipingere in ‘contrasto di qualità’, dipingere in ‘contrasto di quantità’, dipingere in ‘contrasto di simultaneità’, dipingere in ‘contrasto di colori puri’, dipingere una natura morta, i supporti nella pittura, come preparare una superficie alla pittura, le caratteristiche chimico/fisiche dei pigmenti, la pittura per ‘gradazione’, la pittura per ‘toni vicini’ o ‘broken brush’, nozioni sulla pittura con spatola, la pittura ad olio, la pittura ad acrilico, la pittura a tempera, come conservare un dipinto finito.