Corso in Fashion Design

Primo anno

Il primo anno del corso è propedeutico e privilegia gli strumenti tecnici, culturali e progettuali di base, ponendo l’attenzione sulla gestione del flusso creativo e sulla ricerca della propria identità.

Le attività formative si concentrano sulla trasmissione degli strumenti tecnici fondamentali, su un corretto metodo progettuale di fondo e su una solida base culturale.

L’insegnamento punta alla creazione di una collezione di abbigliamento partendo dall’osservazione e dall’interpretazione del mondo, per poi passare allo sviluppo di un’idea iniziale trasformandola in prodotto.

Ciò richiede che gli studenti apprendano determinate competenze tecniche, basi metodologiche e fondamenti culturali.

L’obiettivo essenziale è quello di stimolare la capacità degli studenti spingendoli ad elaborare nuove forme, ad analizzare e sintetizzare la realtà e le proprie idee e a tradurre la creatività in oggetti e prodotti finiti.

Secondo anno

Il secondo anno è dedicato allo sviluppo di quanto appreso e alla sperimentazione concreta del metodo, degli strumenti e delle questioni culturali.

Gli studenti affronteranno le varie fasi alla base della creazione dei propri progetti che costituiscono la struttura principale del piano di studi, tra cui la ricerca, lo sviluppo e la comunicazione. Ogni argomento è considerato in funzione del progetto: i mezzi tecnici ed espressivi, i codici culturali e l’approccio al marketing della moda sono trattati come strumenti per la realizzazione finale del progetto. Ogni fase viene monitorata e studiata in dettaglio, dalla ricerca di un tema ispiratore fino al prodotto in sé e alla comunicazione. L’obiettivo di fondo è quello di giungere a un approccio consapevole della gestione della creatività, del tempo e dei meccanismi del design, in modo da far luce su potenziali gusti e competenze personali con lo scopo di creare il proprio stile.

Terzo Anno

Il terzo anno è dedicato alla specializzazione e si concentra sullo sviluppo critico delle conoscenze e delle competenze progettuali degli studenti in un campo specifico, sulla comunicazione della propria identità e sulla gestione dell’indipendenza progettuale.

L’anno è dedicato al lavoro di progettazione avanzato in un contesto di simulazione professionale e di riferimenti culturali complessi. Nella realizzazione dei progetti finali viene lasciato spazio alle intuizioni personali e al pensiero critico degli studenti. Oltre a sviluppare un proprio stile personale e un prodotto originale e coerente, gli studenti dovranno utilizzare il progetto di tesi per dimostrare la capacità di posizionare efficacemente il proprio lavoro nel mercato della moda, descrivendone gli aspetti tecnici e qualitativi e i costi relativi alla produzione. Nel corso dei tre anni, gli studenti avranno anche la possibilità di partecipare a workshop di design, seminari culturali, concorsi, cicli di lezioni, progetti speciali e visite ad aziende e impianti di produzione. La partecipazione a queste attività è complementare e parte integrante del piano di studi strutturato, così come lo sono le attività individuali e laboratoriali della scuola.