"Istantanee di Danza" - Corso di Fotografia applicato alla Danza

Modulo A

La fotografia ed il suo mezzo (Studio in aula + laboratorio)

• La fotografia e le fotocamere dall’Analogico al Digitale;
• La composizione fotografica base e le regole di composizione base;
• La regola dei terzi e la spirale aurea;
• Gestione dello spazio;

• La luce Naturale e la Luce Artificiale;
• Caratteristiche della luce;
• Posizione della luce e significato in termini di linguaggio;
• La temperatura del colore (bilanciamento del bianco);

• Utilizzo della fotocamera nelle modalità: automatico, semi automatico e manuale;
• Nitidezza e messa a fuoco;
• Profondità di campo ed il suo utilizzo;
• Le ottiche e il loro utilizzo;
• Scelta dell’inquadratura;
• Tempi di scatto;

• ISO sensibilità ed il suo utilizzo;

Scelta della risoluzione e dei formati di compressione

Lavorare in RAW

Post-produzione:

• Lavoro in Lightroom;

• Gestione archivio fotografico.

Modulo B:

La fotografia di scena nella danza Reportage (Studio in Aula + Laboratorio)

• Approccio al teatro posizioni di scatto

• La danza, le sue discipline ed i tempi nella danza;

• I tempi di esposizione nel reportage di danza;

• La luce e la gestione ISO a teatro;

• Gestione della Profondità di campo a teatro;
• La composizione nel reportage di danza;

La Post-produzione nella danza

• Lavoro in Lightroom;

• Realizzazione Provinatura;

• Gestione archivio fotografico.

Durata

Il corso prevede una durata di 40 ore suddivise in 11 appuntamenti in aula più uno stage sul campo, ciascun modulo sarà così composto:

MODULO A 15 ore

MODULO B 15 ore

STAGE + post produzione 10 ore: sono previsti due sessioni pratiche, da parte dei discenti, in compagnia di tutor e docenti del corso durante gli eventi organizzati da Acsi Danza