Corso Professionale Biennale di Fotografia - primo anno

PROGRAMMA DIDATTICO 1° ANNO

TECNICA 1:

› elementi di fisica e ottica

› analisi delle fotocamere: caratteristiche, formati, utilizzo

› sistemi di misurazione della luce

› flash a slitta

› la fotografia analogica: pellicole e formati

› il banco ottico: decentramenti e basculaggi

› foro stenopeico: fotografare senza obiettivo

› la fotografia digitale

› soluzioni delle problematiche tecniche nella ripresa fotografica

› gestione dei profili colore

› teoria e tecnica del colore

› sviluppo di progetti personali

› esercitazioni su colore e geometrie

› staged photography e luce mista: utilizzo del flash con la luce ambiente con procedimento di esposizioni multiple e realizzazione di un progetto

› Smartphotograhy

DEMO ATTREZZATURA:

› caratteristiche dello studio fotografico

› stativi, grip e fondali

› luci continue e flash

› schemi di luce

COMUNICAZIONE VISIVA 1:

› composizione e lettura critica dell’immagine

› storia della fotografia

› grandi autori: esercizi di stile

› semiotica dell’immagine

› ricerca dello stile

› sviluppo di progetti personali

› come preparare e presentare un portfolio

PROGETTUALITÀ 1:

› tecniche di stimolo della creatività

› pensiero laterale come strumento generativo di nuove idee

› basi di progettualità artistica e commerciale

STILL LIFE:

› fotocamera di grande formato: utilizzo del banco ottico per riprese in studio

› la luce e la composizione nella fotografia di oggetti

› tecniche di ripresa dei vari materiali

› pratica sugli schemi tecnici d’illuminazione con banco ottico analogico (pellicole diapositive 4x5”) e in digitale

› analisi delle tipologie di still life: pubblicitario, redazionale, creativo

› still life con figura: la fotografia degli oggetti in relazione al corpo umano

› sessioni di shooting su layout e tema scelto, in studio con luce continua e flash

PAESAGGIO 1:

› interpretare il paesaggio: estetica e ricerca

› le tecniche di ripresa: materiali ed utilizzo delle attrezzature analogiche e digitali, la scelta della composizione, del dettaglio, della luce

› uscite di ripresa: la città, la natura e il paesaggio geografico

RITRATTO 1:

› studio fotografico, luci ed attrezzature per l’allestimento del set di ritratto

› pratica sui principali schemi d’illuminazione per la ripresa di soggetti, con luce continua e flash

› analisi dell’inquadratura e del punto di ripresa

› posture del soggetto e la figura in rapporto al fondo

› sessioni di shooting in studio

AUTORITRATTO:

› analisi di scatti di grandi autori

› l’autoritratto come introspezione e ricerca

› l’autoritratto per raccontarsi ad uso promozionale

› esercizi di narrazione dell’io attraverso il rapporto con lo spazio e la molteplicità

FOTOGRAFIA DI EVENTI, WEDDING E SPORTIVA:

› evento privato e pubblico, cliente privato e aziendale

› attrezzature e materiali per la fotografia in esterni

› raccontare un evento: costruzione della narrazione

› storytelling commerciale

› fotografare le cerimonie: cosa bisogna sapere, gli scatti che non possono mancare, lo stile personale

› principi fondamentali della fotografia di sport: lo spazio, il movimento, la proporzione, il punto di fuoco

REPORTAGE E STREET:

› individuare il tema

› scrivere un progetto

› destinazione finale del lavoro

› come comportarsi sul campo

› diritti e doveri del fotografo

› autorialità nel reportage

› sviluppo di un progetto personale

› editing

VIDEOMAKING 1:

› aspetti tecnici e teorici della realizzazione di video

› tecniche di ripresa e di montaggio base

› realizzazione di prodotti video base: intervista a una camera e backstage evento

POST PRODUZIONE 1:

› nozioni base sui file digitali: Jpeg e Raw

› metadati: file .xmp, EXIF e ITPC

› Adobe Lightroom: archiviazione e personalizzazione dell’area di lavoro; importazione ed esportazione delle immagini; sviluppo dei file raw; opzioni e impostazioni per la stampa; ottimizzazione del flusso di lavoro; realizzazione di slide show