Ti aiuterà a confrontare vari corsi e trovare l'offerta formativa più conveniente.
Descrizione
Tipologia
Corso
Metodologia
Online
Inizio
Scegli data
Descrizione
la figura dello storico è un esperto nella ricerca, interpretazione e scrittura della storia. Studia eventi, persone, società e culture del passato attraverso fonti primarie (come documenti, testimonianze, reperti) e secondarie (come libri e articoli). L'obiettivo dello storico è comprendere le cause, gli sviluppi e gli effetti degli eventi storici, nonché il loro impatto sul presente.
Sedi e date
Luogo
Inizio del corso
Online
Inizio del corso
Scegli dataIscrizioni aperte
Domande e risposte
Aggiungi la tua domanda
I nostri consulenti e altri utenti potranno risponderti
Stiamo controllando la tua domanda per verificare che sia conforme con gli standard di pubblicazione. A parte questo, abbiamo rilevato dalle tue risposte che potresti non essere in grado di immatricolarti a questa formazione. Questo potrebbe essere dovuto al titolo di studio che possiedi, al luogo in cui vivi, ecc. In ogni caso ti consigliamo di verificare contattando il centro di formazione.
Grazie mille!
Stiamo verificando la tua domanda. A breve sarà pubblicata
Preferisci essere contattato dal centro?
Opinioni
Hai seguito questo corso? Condividi la tua opinione
Successi del Centro
2023
2022
2020
Tutti i corsi devono essere aggiornati
La media delle valutazioni dev'essere superiore a 3,7
Più di 50 opinioni degli ultimi 12 mesi
6 anni del centro in Emagister.
Materie
Arte romana
Arte contemporanea
Arte
Pittura
Scultura
Programma
Modulo 1: .la Storia dell'Arte e dell'Architettura
Definizione e ambiti di studio
Evoluzione del concetto di arte e architettura
Differenze tra arte figurativa e architettura come disciplina
Relazione tra arte e società nei vari periodi storici
Modulo 2: Arte Preistorica e Architettura Megalitica
Arte rupestre e primitiva
Strutture megalitiche: dolmen, menhir, cromlech
La funzione simbolica e rituale delle prime opere
Architettura nelle prime civiltà
Modulo 3: L'Arte e l'Architettura dell'Antico Egitto
Stile e caratteristiche principali
Architettura funeraria: piramidi, tombe e templi
La pittura egizia: tecniche e significati
La religione e la sua influenza sull’arte e l’architettura
Modulo 4: L'Arte e l'Architettura dell'Antica Grecia
L'evoluzione dell'architettura greca: dalle case alle colonne doriche, ioniche e corinzie
L’arte greca: scultura, pittura e ceramica
I templi e il concetto di bellezza classica
La cultura greca e il pensiero filosofico nell’arte
Modulo 5: L'Arte e l'Architettura dell'Antica Roma
L’architettura romana: innovazioni tecniche (acquedotti, archi, cupole)
L’arte romana: scultura e pittura murale
Il Pantheon, il Colosseo, le terme: simbolo di potere e funzionalità
Il concetto di impero e la sua rappresentazione nell’arte
Modulo 6: Arte e Architettura Medievale
Il periodo carolingio, romanico e gotico
Architettura religiosa: chiese e cattedrali
Le caratteristiche delle pitture medievali: simbolismo e allegorie
La funzione sociale e spirituale dell’arte medievale
Modulo 7: Il Rinascimento: Nascita di una Nuova Estetica
Il ritorno agli ideali classici
Gli artisti principali: Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raffaello
L’architettura rinascimentale: le opere di Brunelleschi e Alberti
La prospettiva e la sua applicazione nell'arte
Modulo 8: Il Manierismo e il Barocco
Caratteristiche del Manierismo: artificiosità e distorsioni
Il Barocco: decorazioni sfarzose e emozionalità
Architettura barocca: Bernini e Borromini
L’arte come strumento di propaganda religiosa e politica
Modulo 9: Il Neoclassicismo
Il ritorno ai principi dell’antica Grecia e Roma
L’architettura neoclassica: semplicità e simmetria
Le nuove teorie estetiche e la rivoluzione culturale
Gli artisti principali: David, Canova, Ingres
Modulo 10: Il Romanticismo nell’Arte e nell'Architettura
Il Romanticismo come movimento di rivolta contro l’Illuminismo
La pittura romantica: espressione di emozioni e paesaggi
L’architettura romantica e il ritorno alle forme medievali
La riflessione sul sublime e il rapporto con la natura
Modulo 11: L’Impressionismo e la Nuova Visione dell'Arte
Le innovazioni pittoriche: luce, colore e tecnica
L’arte impressionista: Monet, Degas, Renoir
Architettura e urbanizzazione nell’era industriale
Il passaggio dalla pittura accademica a quella moderna
Modulo 12: L'Art Nouveau e il Modernismo
La fusione tra arte decorativa e architettura
Il ruolo di Gaudí e lo stile organico
La filosofia estetica del modernismo
L’influenza del movimento sull’architettura e il design
Modulo 13: Il Cubismo e l'Arte del XX Secolo
Le innovazioni artistiche: Picasso, Braque, e il cubismo
La frammentazione della realtà e l’astrazione
L’architettura del XX secolo: il Movimento Moderno
Le teorie e i principi di Le Corbusier, Mies van der Rohe, Frank Lloyd Wright
Modulo 14: Il Surrealismo e l'Arte Contemporanea
L’esplorazione dell'inconscio: Dalí, Magritte, Buñuel
Le influenze del surrealismo nell'arte contemporanea
Architettura e urbanistica del dopoguerra
L'arte come ricerca di nuove forme espressive
Modulo 15: L'Arte e l'Architettura del XXI Secolo
Le tendenze emergenti nell’arte contemporanea: digital art, arte concettuale
L’architettura contemporanea: sostenibilità, forme organiche e nuovi materiali
Il ruolo della tecnologia nell’evoluzione artistica e architettonica
La globalizzazione e l'influenza della cultura visiva internazionale