STORIA DELL'ARTE

Le conoscenze acquisite durante il percorso di studio consentono di avere un quadro ampio e articolato delle metodologie e delle problematiche inerenti le discipline storico-artistiche e delle relative possibilità di applicazione ai contesti storici e culturali. Ciò allo scopo di comprendere le condizioni specifiche e saper intervenire con le modalità e le forme consone sia relativamente ad aspetti riguardanti la conservazione, il restauro e alla musealizzazione del patrimonio storico-artistico, sia la gestione e la valorizzazione degli stessi.
I risultati attesi vengono conseguiti attraverso lezioni, seminari e incontri di studio dedicati ai documenti e ai problemi figurativi, all'analisi dei testi e delle fonti della letteratura artistica, nonché allo sviluppo delle correnti critiche e interpretative dell'Ottocento e del Novecento. Le lezioni in aula vengono affiancate da visite e dallo studio diretto delle opere e dei monumenti, dei musei e delle biblioteche.
Le conoscenze acquisite sono verificate con relazioni seminariali, esami scritti o orali, durante i quali gli studenti devono dimostrare di essere in grado di affrontare autonomamente problemi storico-artistici utilizzando metodi e bibliografia di riferimento.

La conoscenza della eterogeneità del patrimonio e della sua articolata stratificazione storico-culturale nel territorio regionale e nazionale, affinata anche con proficue sperimentazioni sul campo e con la collaborazione con musei, soprintendenze, biblioteche, archivi e istituti di ricerca, permette di intervenire con la necessaria padronanza metodologica e con una buona conoscenza delle tecnologie più aggiornate anche nella gestione ed uso delle immagini e dei documenti su supporto digitale. I rapporti con realtà internazionali e le esperienze maturate con attività e scambio Erasmus e Erasmus traineeship agevolano ulteriormente la capacità di applicare le conoscenze e di acquisire una visione ampia e articolata delle problematiche culturali.

Essere in grado di applicare le competenze e le conoscenze suddette in modo critico in sede di ricerca, di didattica e di applicazione operativa nei campi precedentemente individuati.

La maturità e l'autonomia di giudizio vengono conseguite mediante la graduale acquisizione dei diversi livelli costitutivi dei documenti figurativi; delle molteplicità interpretative, esegetiche ed ermeneutiche che si sono sviluppate nel tempo, e, dunque, delle differenti prospettive del gusto e della ricezione.
La verifica della conseguita autonomia di giudizio si constata nei vari momenti d'incontro didattici (lezioni, colloqui, seminari, studio sul campo, visite guidate, viaggi di formazione in Italia e all'estero), elaborati, e, infine, prove finali.

1. Essere in grado di gestire gli strumenti primari della comunicazione orale e scritta, ai fini della documentazione, dello studio scientifico, della didattica e della pubblicistica, relativi ai documenti artistici legati al passato come all'età contemporanea.
2. Essere in grado di utilizzare pienamente, ma solo strumentalmente, i principali mezzi informatici negli ambiti specifici di competenza, mai intesi come surrogati del rapporto diretto con l'opera, con il documento, con l'informazione bibliografica.

L'abilità comunicativa si acquisisce nel momento della formazione alla conoscenza e allo studio delle opere d'arte, mostrando una complessa capacità ecfrastica, non solo palesando l'attitudine a esporre oralmente e per iscritto, e a sintetizzare quanto è stato impartito nei vari momenti della didattica e delle esperienze maturate sul campo.
La verifica della conseguita abilità comunicativa comporta un momento conclusivo nelle prove finali scritte e/o orali.

1. Saper condurre autonomamente un lavoro di ricerca scientifica, individuando autonomamente le fonti primarie e secondarie, sapendone interpretare significato e funzioni anche incrociando i dati a disposizione.
2. Saper proiettare i risultati dell'indagine nell'organizzazione del proprio lavoro.

La capacità di apprendimento si ottiene non solo attraverso le forme tradizionali della didattica, ma anche attraverso la più attuale utilizzazione dei mezzi multimediali, delle strutture informatiche, tenendo in conto la rapidità, le sollecitazioni indotte dalla quantità e sovrapposizione delle informazioni, ovviamente in relazione allo studio delle opere d'arte e dei manufatti architettonici.
Per la verifica si utilizzerà un set integrato di strumenti valutativi, progettati contestualmente alle unità di apprendimento, considerando la molteplicità tipologica delle intelligenze da valutare.

Prova finale

LAUREA DI SECONDO LIVELLO IN STORIA DELL'ARTE / LA QUALIFICA ACCADEMICA ASSOCIATA AL TITOLO E’ QUELLA DI “DOTTORE MAGISTRALE

Le attività formative relative alla preparazione della prova finale per il conseguimento del titolo e la relativa verifica consistono nella preparazione di un elaborato scritto (tesi), frutto di una ricerca personale e originale su un argomento attinente espressamente alla Storia dell'arte concordato con il docente della disciplina prescelta dallo studente come riferimento principale.